CURRÍCULOS
Ana Maria Rodrigues Premero – Presidente da Associação de
Regentes de Corais Infantis ARCI.
Educadora Musical, Musicoterapeuta
e Regente Coral. É Regente do Coral OXITENO Mauá desde 2005 que recebeu em 2006
o "Prêmio Desempenho" pela Revista Livre Mercado. Regente dos Corais
Infantis, Juvenil e Adulto do Colégio Miguel de Cervantes (SP), onde também
ministra aulas de Musicalização na Educação Infantil e Violão e Formação de
Bandas no Ensino Fundamental. Ministra cursos de Musicalização para
Professores. Faz parte da diretoria da ARCI desde a sua fundação. Ministrou
aulas na Faculdade de Educação Artística e Música - Fundação Lusíadas em Santos
e no Colégio do Carmo durante 12 anos;regeu o Coral
Infantil da VARIG e adulto da HONDA. Cursos de Regência e Educação Musical com
o Maestro Juan Tony Gusmán (Luther College, EUA); Henry Leck (Butler University, EUA); Violeta
H. Gainza (Argentina); Samuel Kerr;
Amaury Vieira; Carmen M. Mettig
Rocha; Mara Campos; Yara Campos; Maestro Teruo;
Marisa Fonterrada; Maria Meron;
Thelma Chan; Dulce Leandro;
Ilza L. Joly; Dinho
Gonçalves e na USP com Mary Goetze (Indiana University, EUA. Nos cursos da Oficina Coral do Rio de
Janeiro, estudou com: Dennis Jewett (Minneapolis,
EUA); Josep Prats
(Barcelona, Espanha); Robert Sund (Estocolmo,
Suécia); Diane Loomer (University of Vancouver,
Cabadá); Bob Chilcott
(Londres, Inglaterra); Janet Gálvan
(Ithaca College, EUA); Marjukka Riihimäki (Grex Musicus, Finlândia). No III
Curso Internacional Orff-Schulwerk estudou com Sofia López-Ibor (Barcelona, Espanha). E-mail:
Ana Cristina Rossetto - Tendo iniciado seus estudos de flauta doce nos Seminários de Música Pró-Arte, formou-se em Composição pela Escola de Comunicações e Artes da USP e especializou-se em flauta doce e música antiga na Holanda como bolsista da CAPES. Nesta área, integra atualmente os grupos Parafernália e Carmina, com o qual gravou em 2006 o CD Na Trilha do Novo Mundo.
No campo da Educação Musical tem atuado tanto diretamente com alunos como com educadores. É professora da Escola Municipal de Educação Artística (EMIA), da Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo, onde já atuou como coordenadora de Música e Assistente Artístico.
.E-mail: anacrr@uol.com.br
Carlos Elias Kater - Possui graduação em Música pelo
Instituto Musical de São Paulo (1976) , doutorado em
Música pela Universite de Paris IV (Paris-Sorbonne) (1981) e pós-doutorado pela Universite de Paris IV (Paris-Sorbonne)
(1988) . Atualmente é professor titular da Universidade São Marcos e Professor
Adjunto da Universidade Federal de São Carlos. Tem experiência na área de Artes , com ênfase
Clises Marie Carvajal Mulatti – Licenciada
Claudia Freixedas – Iniciou seus estudos musicais aos 7 anos na Fundação das Artes de São Caetano do Sul, onde iniciou seus estudos de flauta doce e piano. Prosseguiu seus estudos na Escola Municipal de Música de São Paulo, onde teve aulas de flauta doce com Bernardo Toledo Piza e em seguida com Cléa Galhano. Graduou-se no curso de Licenciatura em Música, na ECA/USP, em 1992. Participou de vários cursos de interpretação de música barroca/flauta-doce, em festivais no Brasil e no exterior, como: Londrina, PR; Núcleo Cultural Santa Úrsula, Rio de Janeiro; Sociedade Pró-Música Antiga, São Paulo; The Ringve Museum International Summer Course, Trondheim, Noruega (Prof.a. Marion Verbruggen). De 1992 a 1994 estudou no Conservatório Real de Haia, Holanda, no curso de flauta doce, com Ricardo Kanji. Em 2004 graduou-se em Capacitação Docente em Música Brasileira pela Universidade Anhembi-Morumbi.Na área de Educação Musical participou de diversos cursos no Brasil e no exterior, destacando-se o Método Orff (Áustria) e Método Kodaly (Hungria). É professora de flauta doce no Festival de Música Antiga e Colonial de Juiz de Fora, desde 1996 – E-mail: claudiafreixedas@hotmail.com
Elisabeth Peissner Sertorio – Presidente e membro-fundadora
da Associação Orff do Brasil – ABRAORFF. É Professora
de Educação Musical, formada
Enny Parejo – Doutoranda em Educação-Currículo
pela PUC de São Paulo. Bacharel em Piano pela Faculdade Paulista de Arte
(1984). Especialista
Elvira Drummond - Licenciada
Genny Chaves
– Graduada em música (bacharelado-piano) pelo Conservatório Dramático
Musical de São Paulo (1987); e educação artística (licenciatura em música)
pela Faculdade Mozarteum de São Paulo (1993). Especialista em
psicopedagogia pelo Centro Universitário Sant'Anna, São Paulo (1999).
Participou do IX Curso Internacional de Música e Danza en la Educación
(Orff-Schulwerk) na Fundación Isaac Albeniz, Espanha (1999). Atualmente
iniciou o curso Educação Inclusiva e Deficiência Mental pela PUC/APAE-SP
(2007). Desde 1989 leciona percepção musical, fundamentos e expressão
artística (música), prática coral, práticas instrumentais e pedagogia
musical no curso de educação artística, habilitação em música e pedagogia
na Faculdade Mozarteum de São Paulo. Leciona musicalização para vários
níveis de formação musical no Centro de Estudos Musicais Tom Jobim -
Universidade Livre de Música (desde 1993), onde também é Coordenadora
Pedagógica do Departamento Infanto-juvenil. Leciona, desde 1995, educação
musical para as séries da educação infantil e o ensino fundamental no
Colégio Imperatriz Leopoldina. Ministra aulas extra-curriculares de
práticas instrumentais (instrumental Orff), coral infanto-juvenil e coral
adulto (pais e comunidade da escola) na mesma entidade.
E-mail: gchaves@uol.com.br
Geraldo José Olivieri Junior
– Iniciou seus estudos musicais no Conservatório Dramático e Musical de Tatuí no ano de 1987. Concluiu Bacharelado em Viola na FAAM–Faculdade de Artes Alcântara Machado- São Paulo no ano de 1994 e teve como principais professores: Paulo Bosísio, Alejandro de Leon ,Marco Antônio Lavigne e Émerson de Biagi, além de participar de Festivais de Música em Curitiba e Campos do Jordão. Integrou a Camerata de Tatuí, Orquestra Experimental de Repertório, Orquestra Filarmônica de São Caetano do Sul, Orquestra Sinfônica de Santo André, Orquestra Jazz Sinfônica do Estado de São Paulo, gravando os Cds “O Grande Circo Místico” e “The Frog” com João Donato Trio, além de participar como músico convidado na Inauguração da Sala São Paulo junto a Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo, gravando o Cd da Sinfonia n° 2 de Gustav Malher. Participou como professor do I Festival de Inverno de São Caetano do Sul em 1999, no II Festival de Inverno de Ilha Solteira em 2002 e no XV Festival Internacional de Música de Campos-RJ em 2006. Foi professor de viola no Conservatório Musical de Tatuí (1995 á 2004), onde dirigiu a Orquestra Infantil de Cordas “DÓ MAIOR”. Atualmente é professor de violino e viola da Fundação das Artes de São Caetano do Sul onde coordena a Camerata de Cordas, é professor de violino para crianças na EMIA-Escola Municipal de Iniciação Artística de São Paulo, onde dirige a Orquestra Infanto-Juvenil,onde lançou em 2005 o Cd “Fazendo Arte” e professor de Ensino Coletivo de Cordas e Prática de Cordas na Universidade Livre de Música (ULM- Tom Jobim) e integrante do Quarteto QUADRIVIUM,onde desenvolve música popular brasileira instrumental.
E-mail: olivierijr@hotmail.com
Gisele Cruz
– Bacharel em música pela UNESP. Fez especialização em regência coral e
pedagogia musical. Participou do IX Curso Internacional de Música e Danza
Iveta Maria Borges Ávila
Fernandes –
Doutoranda na FEUSP, Mestre em Artes e Especialista
Ilza Zenker
Leme Joly – Professora do curso de Licenciatura em Música com
habilitação
Julio Cezar
Giudice Maluf – Mestre em Música pelo Instituto de Artes da UNESP, em 2005. Bacharel em Música Habilitação em Composição e Regência pela UNESP – Universidade Estadual Paulista, em 1990. Atua como regente coral, violonista, diretor musical em peças teatrais e como professor de música na Escola Municipal de Iniciação Artística de São Paulo, desde 1987.
Apresentação em Congressos: XIII Encontro da ABEM, 2004 - X FLADEM, 2004
III Fórum Perspectivas Interdisciplinares nas Artes e nas Humanidades – Universidade São Marcos e IA/UNESP, 2005 ; Publicações: MALUF, J. C. G. Produção Artística e Cidadania: A experiência do Coral Cênico de Saúde Mental Cidadãos Cantantes. In: Fernandes, M. I. A.(org). Fim de Século: ainda manicômios? São Paulo: Instituto de Psicologia da USP, 1999. pp. 163 a 169. DVD – História e produção artística do Coral Cênico Cidadãos Cantantes, 2005. E-mail: juliomaluf@terra.com.br
Laura Longo
- Estudou piano com Alfredo Cerquinho, formou-se
Bacharel em piano pela Universidade de São Paulo (USP) sob orientação de
Gilberto Tinetti e fez curso de aperfeiçoamento pianístico com Carlo Bruno
Leila Sugahara – Mestranda em Educação –
Psicologia da Educação pela PUC/SP, Pianista, Pedagoga e Especialista em
musicalização infantil. Diretora da Musickids – curso de música para
crianças e coordenadora do departamento de musicalização do Conservatório Musical Beethoven, onde organiza e coordena as
oficinas e simpósios de educação Musical. É consultora pedagógica da Revista Cenário
Musical e idealizadora e coordenadora do Projeto Música na Escola do Instituto
Beethoven em parceria com o Projeto Novas Trilhas. É coordenadora e
idealizadora do I Congresso nacional de Educação Musical CNEM em parceria com a
ABEM – Associação Brasileira de Educação Musical. E-mail: leila@musickids.com.br
Maria Berenice Simões de Almeida – Coordenadora da Área de Música na Escola Municipal de
Iniciação Artística EMIA. Educadora musical, pianista, autora, com Magda Pucci, do livro “Outras Terras, Outros Sons”, publicado
pela editora Callis - setembro / 2003 e também do Fax
Musical - uma assessoria através do fax, correio ou e-mail. O Fax Musical é uma
proposta de trabalho composta por temas referentes à educação musical a serem
desenvolvidos por professores de música e também por professores de educação
infantil e das primeiras séries do 1º grau. Formada
Marli Batista Ávila – Presidente da Sociedade Kodály do Brasil (SKB). Doutoranda e Mestre em
Artes pela Escola de Comunicações e Arte da USP. Bacharel em instrumento,
licenciada
Maristela Pires da Cruz Smith - Doutoranda em Neurofisiologia e Biofísica pela USP,
Mestre
Marisa Trench de Oliveira Fonterrada - Tem graduação em Música
(Bacharelado) pela Universidade São Judas Tadeu (1977), mestrado em Educação
(Psicologia da Educação) pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo
(1991), doutorado em Antropologia pela Pontifícia Universidade Católica de São
Paulo (1996) e é Professor Livre-Docente em Técnicas de Musicalização pelo
Instituto de Artes da UNESP. Atualmente é aposentado do Instituto de Artes da
UNESP. Tem experiência na área de Artes, com ênfase em Música, atuando
principalmente nos seguintes temas: educação musical, música, canto coral,
ecologia acústica e A disciplina Artes no ensino fundamental, médio e superior.
Maria Cecília Cavalieri França – Doutora e Mestre
Nado Garcia – Estudou bateria e percussão latina com Dinho Gonçalves na Academia Paulista de Música e percussão erudita com Cláudio Stephan.Tocou e/ou gravou com Hermelino Neder, Orquestra Jovem do Estado de São Paulo, Banda Aurora Boreal, Neuza Pinheiro, Edvaldo Santana, Ronnie Von, Tonho Penhasco e outros. Atualmente toca no quarteto de música instrumental brasileira QUADRIVIUM e é caixista do grupo de metais e percussão SOPRO BRASILEIRO além de dar aulas de percussão, bateria e percepção musical na EMIA (Escola Municipal de Iniciação Artística). É colunista da revista especializada em música BATERA e PERCUSSÂO. e.mail: nadrum@pop.com.br
Regina Célia Almeida Rego Prandini - Possui doutorado em
Educação (Psicologia da Educação) pela Pontifícia Universidade Católica de São
Paulo (2005), mestrado em Educação (Psicologia da Educação) pela Pontifícia Universidade
Católica de São Paulo (2001), e graduação em Pedagogia pela Universidade São
Francisco - (1984). Atualmente é professora dos cursos de pós graduação em
psicopedagogia das Faculdades Integradas Campos Salles, das Faculdades Oswaldo
Cruz e atua como pesquisadora na Fundação Carlos Chagas. Tem experiência
na área de Educação, com ênfase em Formação de Professores, atuando
principalmente nos seguintes temas: educação a distância, psicologia da
educação e do desenvolvimento, psicopedagogia, teoria de Henri Wallon, pesquisa
em educação e ensino de Arte na escola. E-mail: reginaprandini@hotmail.com
Ricardo Simões - Compositor, arranjador e concertista, professor de arranjo via Sibelius 4.1. Diretor Artístico das Big-Bands e Fanfarras dos CEU's entre 2003/2004 coordenando 155 músicos arranjadores e maestros. Professor da Faculdade Cantareira. Responsável pela indicação dos 3 atuais bolsistas de Música erudita para a Icatu bolsa de artes na Citeè des Arts - Paris.
Site Sibelius - http://members.sibeliusmusic.com/rsimoes Site Ricardo Simões - http://sitericardosimoes.hpgvip.com.brRosana Massuela - Pós Graduada em Gestão de Processos Comunicacionais pela ECA-USP.Bacharel em Música tendo realizado estudos com: H.J. Koellreuter, Henrique Pinto, David Tygel, Margarita Shack,entre outros. Foi integrante do Grupo CantoLivre onde realizou tournée pelo do sul do pais abrangendo Córdoba, Argentina, Paraguai e Uruguai.Neste período obteve I Lugar "Categoria D Corais Adultos Vozes Mistas e e I Lugar melhor interpretação no VII Concurso de Corais do RJ. Em 1989 assume a Chefia de Difusão Cultural da Secretaria de Cultura do Município de Diadema e posteriormente presta serviços como Assessora da Área de Música, supervisionando e coordenando ação cultural / artístico e na implantação de projetos de formação em centros culturais do município. Foi integrante das bandas Joanete deu no pé e Maria Bonita, grupos de pesquisa da cultura popular brasileira. Em 1999 recebeu Premio de I Lugar Festival de Arte Infantil de Jacareí, melhor trabalho na área de musica. Atualmente desenvolve trabalhos de regência coral no Coral da APM do Colégio santa Maria vozes mistas adultas, coral infanto juvenil na EMIA SP, coral de vozes infantis no Projeto Coral nas Escolas em SBC e trabalhos de Sound Design para projetos e eventos em empresas e hospitais, tendo como parceria a Empresa COMCULT Interação Comunicação e Cultura. Também desenvolve projetos na implantação de Oficinas de Arte, casas de cultura, centro de convivência e assessoria na área musical a escolas e instituições. E-mail: massuelarosana@uol.com.br
Sérgio Luiz Ferreira
de Figueiredo -
Doutor em Música (PhD) –
Educação Musical (Royal Melbourne Institute of Technology – RMIT University – Austrália), Mestre
Scheilla Glaser – Bacharel e Mestre em Música e Especialista
Sonia Albano de Lima - Doutora em Comunicação e
Semiótica, área de Artes - PUC-SP. Pós-graduada em práticas instrumentais e
música de câmara (FMCG). Especialização em interpretação musical e música de
câmara com Walter Bianchi (FMCG). Bacharel em Direito (USP). Autora de artigos
científicos em revistas, mídia e anais nacionais e internacionais e de livros,
a destacar: Uma metodologia de interpretação musical. 2005, S.Paulo: Musa
Editora; Faculdade de Música Carlos Gomes: Retrospectiva Acadêmica, 2005, S. Paulo:
Musa Editora; Performance & Interpretação musical: uma prática
interdisciplinar. 2006, S. Paulo: Musa Editora.Diretora e coordenadora
pedagógica dos Cursos de Graduação e Pós-Graduação lato sensu
em Música e Educação Musical da Faculdade de Música Carlos Gomes
Sonia Tereza da Silva Ribeiro - possui Graduação Plena
Teca Alencar de Brito é Doutora em Comunicação e
Semiótica, pela PUC-SP. Graduada em Música (bacharelado em piano) e Educação
Artística (licenciatura em música), dedica-se à educação musical desde 1974,
com diversos cursos de formação na área. Dirige, há 23 anos, as atividades da TECA-Oficina de Música, núcleo de educação musical voltado
à formação de crianças, adolescentes e adultos.Foi a relatora do Documento de
Música integrante do Referencial Curricular Nacional para a Educação Infantil,
publicado pelo MEC, em 1999. Tem vários textos publicados e os livros: Koellreutter educador- o humano como objetivo da educação
musical (Peirópolis, 2001) e Música na educação infantil – propostas para
a formação integral da criança (Peirópolis, 2003).
Produziu cinco Cds que documentam o trabalho desenvolvido na TECA-Oficina de Música: Canto do povo daqui (1997), Cantos
de vários cantos (1999), Nós que fizemos
(2001) e Música pra todo lado (2003) e
Um Bolo musical (2006).Criou uma linha de cadernos de musicalização
própria ao trabalho com a notação nos
diferentes estágios do processo de educação musical. E-mail: teca@tecaoficinademusica.com.br
Viviane Louro
- Mestre em música pela Universidade
Estadual Paulista (UNESP) com enfoque em educação especial; Bacharel em piano
pela Faculdade de Artes Alcântara Machado (FAAM). Em sua formação contempla:
estágio em musicoterapia pela AACD; cursos na área da
deficiência mental, auditiva, física e psicomotricidade.
Atualmente, leciona piano erudito na Fundação das Artes de São Caetano do Sul e
trabalha com iniciação musical para pessoas com deficiência física, mental,
visual, auditiva, múltiplas e problemas psiquiátricos em importantes entidades
de São Paulo. Ministra constantemente palestras e cursos sobre educação musical
para pessoas com deficiência, é organizadora do Simpósio de Educação Musical
Especial que ocorre anualmente em SP, organizadora do site Música e Inclusão (www.musicaeinclusao.com.br), diretora musical do grupo Trupe
do Trapo (formado por pessoas sem e com deficiências) e autora do livro
Educação Musical e Deficiência: propostas pedagógicas. E-mail: viviane_louro@uol.com.br