MINI CURSOS
Mini Curso 1 - Dobrar, cantar e contar histórias com origami
– Lena das dobraduras
À medida que se dobra uma simples
folha de papel, desenvolve-se uma narrativa, entremeada de canções, parlendas e trava – línguas, afim de
facilitar a memorização da seqüência das dobras. As dobraduras podem ser relacionadas não
só aos personagens de histórias, como também às
canções e danças de roda, preservando assim o nosso
folclore.
Lena das dobraduras (Maria Helena Costa
Valente Aschenbach) - Arte –
educadora com especialização
Thelmo cruz
- Músico,
cantor e pianista da congregação israelita paulista, é professor de educação
musical do colégio humboldt , possui trabalhos
realizados em parceria com a compositora thelma chan
“divertimentos de corpo e voz" "pirralhada - jogos e canções
para a Educação infantil. Dirige o site:
"http://www.musicainfantil.com.br/
- especializado
Mini Curso 2 - Arte a 4: Música, Artes Plásticas, Teatro e Dança em um trabalho
integrado – Berenice de Almeida, Lisete Bonamin, Daniela Bozzo e Andréa
Fraga
A EMIA – Escola Municipal de
Iniciação Artística – realiza um trabalho de iniciação às artes, onde música,
artes plásticas, dança e teatro são desenvolvidos de maneira integrada por uma
equipe constituída por artistas-professores. A partir dessa experiência única
na integração dessas quatro linguagens, a proposta dessa oficina é desenvolver
atividades musicais que dialoguem com as demais áreas, com o objetivo de
ampliar o fazer artístico-pedagógico dos educadores musicais. Essa oficina será
conduzida por quatro professoras – o Quarteto,
como chamamos na EMIA: Berenice de Almeida – Música, Lisete
Bonamim – Artes Plásticas, Daniela Bozzo – Teatro e Andréa Fraga – Dança. E-mail: beremusica@hotmail.com
Berenice de Almeida -
Coordenadora da Área de Música na Escola Municipal de Iniciação Artística EMIA.
Educadora musical, pianista, autora, com Magda Pucci,
do livro “Outras Terras, Outros Sons”, publicado pela editora Callis - setembro / 2003 e também do Fax Musical - uma
assessoria através do fax, correio ou e-mail. O Fax Musical é uma proposta de
trabalho composta por temas referentes à educação musical a serem desenvolvidos
por professores de música e também por professores de educação infantil e das
primeiras séries do 1º grau. Formada
Lisete Bonamim - Formada pela Fundação Armando Alvares Penteado-FAAP
Daniela Rizzi
Bozzo - Formou-se
Andréa Fraga Dançarina e
professora de dança. Integra o corpo docente da EMIA-SP (Escola Municipal de
Iniciação Artística de São Paulo) desde 1997, onde também coordena a área de
dança. Atuou como intérprete criadora na Cia. de Dança Quase Mudo e em trabalhos
solos e atualmente desenvolve pesquisa na área de dança e tecnologia. Estudou
dança clássica, danças brasileiras, e outras técnicas de dança contemporânea.
Formou-se na Técnica do Movimento Consciente na Escola Klauss
Vianna em 1995 (Didática e Criação Coreográfica). É graduada e licenciada em
Letras na FFLCH-USP e mestranda
Mini Curso 3 - O desenvolvimento afetivo de bebês a partir das aulas de música –
Juliane Raniro
O curso irá mostrar em vivências
práticas as possibilidades de desenvolvimento da afetivo entre crianças e seus
familiares.
Juliane Raniro - Aluna do curso de Pós-Graduação em Educação da UFSCar,
participa da Pequena Orquestra e Orquestra Experimental da UFSCar atuando como trombonista. É professora no Laboratório de Musicalização
Infantil do Departamento de Artes e Comunicação da Universidade Federal de São
Carlos e seu foco de estudo tem sido música para a educação infantil.
Mini Curso 4 - Psicopedagogia musical – Érica Viana
O curso tem por objetivo abordar
aspectos da música e do processo de aprendizagem musical em prol do
desenvolvimento e da saúde orgânica e emocional de pessoas.
Érica Viana: Psicopedagoga,
pianista e professora de musicalização. Especialista em educação musical e
educação especial, com experiência profissional em escolas da rede regular de
ensino e de instituições voltadas para educação especial. Fez cursos no
Instituto Orff em Salzburg e faz especialização em musicoterapia
Mini Curso 5 - Musicalização de adultos – Renata Franco Severo
O curso irá mostrar como
desenvolver um curso de musicalização para adultos, dentro de uma temática
cultural coerente com as perspectivas do grupo.
Renata Franco Severo - é formanda
do curso de Licenciatura em Música da UFSCar e desenvolve sua monografia sobre
ensino de música para Educação de Jovens e Adultos. Trabalha com projetos dessa
área há bastante tempo e tem ainda uma experiência comprovada em projetos
especiais de música para escolas públicas.
Mini Curso 6 – Avaliação em Música – Isamara Alves Carvalho
Avaliação em música: o curso
pretende levantar aspectos significativos sobre avaliação na área de educação
musical e dirigir reflexões sobre a importância, as formas, o impacto da
avaliação sobre os alunos.
Isamara Alves Carvalho: É formada em música, com vasta
experiência profissional na docência e coordenação pedagógica na Fundação das
Artes
Mini Curso 7 - Movimento e dança integrados à educação musical – Melina
Fernandez Sanchez
Abordagem da importância do
movimento como primeira vivência musical. A música, a Dança e movimento
integrados à sala de aula de música.
Melina Fernandes Sanchez: é terapeuta ocupacional,
trabalha com musicalização na educação infantil e é especialista em Dança
e Movimento pelo Laban Center
de Londres. Faz mestrado em educação com projeto voltado para a área
de Dança e Movimento.
Mini Curso 8 - Saúde vocal do educador – Jane Borges
O curso trata de aspectos da saúde
vocal do educador, da afinação e de um repertório específico para educadores
musicais, incluindo possibilidade de jogos e brincadeiras através da música vocal.
Jane Borges: professora do curso de
Licenciatura em Música da UFSCar, doutoranda da USP. É especialista em voz e
canto coral, além de regente. Jane integra vários cursos de extensão da UFSCar
e tem desenvolvido um trabalho significativo para a divulgação da educação
musical na região de São Carlos.
Mini Curso 9 - Educação musical, educação especial e musicoterapia:
diferenças e confluências em prol do desenvolvimento e da saúde do aluno de
música – Ilza Zenker Leme Joly
Ilza Zenker Leme Joly: Professora do curso de Licenciatura em Música com
habilitação
Mini Curso 10 - Educação musical no contexto hospitalar: um olhar e uma escuta
pedagógica - Zoica
Caldeira
Zoica Andrade
Caldeira - é mestranda em Música pelo Programa de Pós-graduação em Música
do Instituto de Artes da UNESP – Campus São Paulo e pós-graduada em Psicopedagogia pela UniSant'Anna.
Trabalha como voluntária no Instituto de Infectologia Emílio Ribas – São Paulo,
onde realiza um trabalho de educação musical com as crianças e aos adolescentes
internados.
Mini Curso 11 - Educação musical para pessoas com autismo – Alex Ferreira de Andrade
Alex Ferreira de Andrade – Autor do livro: Educação musical
e deficiência: propostas pedagógicas. Graduando em pedagogia com licenciatura
em deficiência mental na Universidade Presbiteriana Mackenzie. Fez vários
cursos de educação musical, dentre eles: ORFF, DALCROZE e KODÀLY; e cursos
sobre deficiência em vários estados brasileiros. É membro da ABRAORFF. Atuação
profissional: trabalha como professor de música em Conservatório de música
como: Beethoven e Mozart e
instituições especializadas em deficiência: Estação Especial da Lapa. Tem ampla
experiência em capacitação de professores de música e educadores em geral.
Mini Curso 12 - A linguagem dos sons – Liliana Bertolini
O aprendizado da música como linguagem, e portanto,
expressão de idéias, emoções, sensações, através de técnicas de improvisação
fundamentadas em Scafer e Dalcroze.
Relatos de experiências na Escola Municipal de Iniciação Artística.
Liliana Bertolini – flautista e educadora musical
Mini Curso 13 - Os princípios básicos da técnica e leitura do Kotô
no contexto da musicalização: Kotô um instrumento
para todas as idades – Miriam Saito
Miriam Sumie
Saito – Professora de Kotô (instrumento
tradicional japonês) e fundadora do Grupo Miwa-kai de
Kotô. Iniciou seus estudos de música no Shamisen – outro instrumento tradicional japonês – os 8
anos de idade com sua mãe Miwa Miyoshi,
pioneira no ensino de Instrumentos musicais japoneses no Brasil. Em 1948, aos 9
anos de idade, realizou sua 1ª apresentação. Começou a aprender Kotô com 11 anos de idade e aos 13 apresentou-se na Rádio
Gazeta e mais tarde nas Redes de Televisão: Tupi e TV Cultura. Continuou seus
estudos com a Professora Harue Tofuku
vinda do Japão com que aprendeu as novas regras e técnicas de músicas “shinkyoku” (modernas). Criou o grupo Miwa-kai,
em 1990, em homenagem aos 88 anos de sua mãe Miwa. Participou do 1º Encontro da ABET (musicologia) em Recife,
diversos festivais de música: Teatro Municipal de São Paulo, Centro Cultural
Brasil-Japão, além de apresentações de cunho sócio-culturais: Favela Monte
Azul, Casa de repouso Ikoi no Sono, Campanha Mac Donalds combate ao câncer infantil, entre outros.
Atualmente, apresenta-se também com o Coral Asebex
sob a regência de Miriam Otachi.
Mini Curso 14 - Pedagogia do piano erudito: o que é ser atual? – Scheilla
Glaser
Objetivo: – O mini-curso pretende abordar
peculiaridades presentes no processo de ensino-aprendizado do piano, levantando
algumas questões que possam contribuir para uma reflexão crítica do processo de
ensino e do trabalho do professor. Pretende-se levantar a questão da
necessidade de o professor de instrumento ter uma fundamentação pedagógica em
sua atividade, até que ponto essa fundamentação pode auxiliar sua didática, e
em que atitudes práticas ela pode interferir. A visão de educação e atualidade
que direciona o curso ampara-se nas idéias de Edgar Morin. Embora o objeto de estudo
seja o ensino do piano, será aceita a inscrição de professores de outros
instrumentos que desejem participar
Scheilla Glaser – Bacharel e Mestre em Música e
Especialista
Mini Curso 15 - Jogos e brincadeiras musicais – Clises Mulatti
O curso é baseado em jogos rítmicos, jogos de improvisação,
jogos de desenvolvimento melódico, pré-leitura e pré-solfejo. As atividades
propostas têm como objetivo oferecer aos participantes a possibilidade da
experimentação.
Clises Marie Carvajal Mulatti – Licenciada
Mini Curso 16 - Didática, técnica e arranjos para o ensino individual e coletivo do violão no
âmbito da musicalização – Ricardo Fonseca
Abordagem prática sobre questões cotidianas no ensino do violão
individual e coletivo, tais como: leitura musical, harmonia, percepção, arranjos a 1, 2, 3, e 4 vozes, improvisação, vantagem e
desvantagem na aula coletiva e individual
Ricardo Fonseca – É violonista, guitarrista e arranjador, bacharel em música
graduado pela FAAM/FMU. Atua com docente no Conservatório Musical Beethoven, AABB
(Associação Atlético Banco do Brasil ) e também como
regente do Projeto Guri. E-mail: ricardosfonseca@gmail.com
Mini Curso 17 - Música e movimento na educação – Mayumi Takai
Vivência musical baseado nas idéias
pedagógicas de Carl Orff, Esta oficina visa
desenvolver alternativas pedagógicas através de jogos de diversas culturas e
danças e fomentar a criatividade artística-musical
através da expressão corporal.
Mayumi Takai – Licenciada
em música, pedagoga pela PUC-SP e graduada pela Mills
College de São Francisco (EUA)
Mini Curso 18 - O canto e sua conexão com as expressões naturais: aplicação das
expressões como auxílio técnico na emissão da voz cantada – Sabrina Waltzer
Sabrina Waltzer – Bacharel em canto pela UFPEL.
Coordenadora do curso técnico popular do Conservatório
Musical Beethoven, onde também leciona canto e técnica vocal. Preparadora
vocal e Regente da Camerata Vocal Beethoven. Realiza cursos e oficinas com os
temas: Consciência Corporal e Vocal: o uso das expressões naturais e sua
conexão com o canto; Backing Vocal: suporte teórico e
prático para a realização dos vocais. Intérprete de música popular e erudita
com enfoque na música brasileira. E-mail: esteveswaltzer@uol.com.br
&nb sp;
Mini Curso 19 - A Teoria Espiral de Swanwick – Cecília Cavalieri França
Maria Cecília Cavalieri França – A Teoria
Espiral de Swanwick: fundamentos do desenvolvimento
musical e implicações para o ensino de música. Este mini-curso contextualiza a
teoria de Swanwick dentro do panorama dapsicologia cognitiva da música e do desenvolvimento
musical, abordando os fundamentos teóricos bem como a aplicação prática dos
seus critérios de avaliação musical a partir da análise de gravações coletadas em
diversos estudos.
São apresentadas pesquisas recentes
que ampliaram a abrangência teórica do Modelo Espiral, incluindo estudos com
bebês e com estudantes de graduação em música. E-mail: poemasmusicais@terra.com.br Site:
http://www.poemasmusicais.com.br
Mini Curso 20 - Ensino coletivo de cordas e flauta doce: ensino coletivo como
possibilidade de ampliação do conhecimento musical – Maria Carolina Leme Joly
O curso apresentará
metodologias atuais sobre ensino coletivo, com abordagem para a criança e a
família.
Maria Carolina Leme Joly: Formada em Música pela Faculdade Santa Marcelina de São Paulo,
estudou violoncelo na Escola Municipal de Música de São Paulo, é professora
responsável pelas aulas de Musicalização Infantil do Programa de Educação
Musical da UFSCar, regente da Pequena Orquestra da UFSCar, chefe de naipe dos
violoncelos da Orquestra Experimental da UFSCar e professora do curso de
Licenciatura em Música da UFSCar. Faz mestrado em Educação.
Mini Curso 21 - Iniciação ao piano: da audição à criação – Laura Longo
Reflexão e prática acerca da iniciação
ao estudo de um instrumento de forma alegre e divertida, apresentando a música
com seus diversos conteúdos num contexto global; abordagem de questões como
percepção, análise, interpretação, criação e improvisação, além de leitura e
técnica pianística.
Laura Longo - Estudou piano com Alfredo Cerquinho, formou-se Bacharel em piano pela Universidade de
São Paulo (USP) sob orientação de Gilberto Tinetti e
fez curso de aperfeiçoamento pianístico com Carlo
Bruno
Mini Curso 22 - O uso do pandeiro para musicalização - Mariel
Perez Pino
O curso irá apresentar
técnicas básicas de pandeiro, abordando uma metodologia específica para sua
introdução e uso na educação musical, enfocando especialmente as possibilidades
do instrumento como forma de expressão do educador musical.
Mariel Perez Pino: aluno do curso de
Licenciatura em Música da UFSCar, fundador e integrante da Banda Blues de Ville, tem se destacado em projetos de inciação
científica que dizem respeito ao acesso da música para projetos sociais. Toca
vários instrumentos e tem desenvolvido metodologias de ensino para violão e
pandeiro.
Mini Curso 23 – A Ludicidade na educação musical - Elvira
Drummond
O universo lúdico da criança; vivência musical centrada em
jogos, histórias, brincadeiras e outros elementos que enfatizam a ludicidade.
Elvira Drummond: licenciada
e-mail: elviradrummond@attglobal.net
Mini Curso 24 - A escuta sensível e o registro na Educação Musical – Jéssica Mami Makino
Este curso tem como objetivos:Promover
o desenvolvimento de uma escuta sensível por meio de estratégias e jogos de som
e silêncio;Trabalhar diferentes possibilidades de registro sonoro.
Jéssica Mami
Makino - Possui formação em nível técnico
de Piano pelo Conservatório Municipal de
Presidente Prudente. Graduada no curso de Licenciatura plena
Mini Curso 25 - Voz, Música e movimento: uma reflexão sobre o repertório coral
infanto-juvenil – Leila Vertamatti
Durante a
oficina pretende-se promover uma reflexão sobre a voz infantil e infanto-juvenil,
paralelamente ao repertório usualmente trabalhado com esse tipo de público.
Unindo prática vocal e movimento corporal, propõe-se, ao lado das canções,
trabalhar obras compostas no século XX e XXI, ampliando as possibilidades de
repertório vocal dos grupos infanto-juvenis.
Leila Rosa
Gonçalves Vertamatti - É Mestre em Música (Linha de
Pesquisa: Abordagens históricas, estéticas e educacionais do processo de
criação, transmissão e recepção da linguagem musical. Projeto: Educação Musical
e Contemporaneidade) pelo Programa de Pós-graduação em Música do Instituto de
Artes da Unesp. Orientação: Profª. Drª.
Marisa Fonterrada (2006). Possui Licenciatura Plena
Mini Curso 26 - Audição, criação e interpretação musical – Silvia Cristina Alves
Pereira
Esse mini
curso propõe aos educadores e educadoras da Educação Infantil: Uma reflexão sobre
o que é música e qual a sua importância para o desenvolvimento global da
criança e de sua formação como ser humano sensível, criativo e reflexivo; A
prática de atividades que mostram como a música pode ser trabalhada dentro da
sala de aula nos três processos – da audição, criação e interpretação – de uma
forma interessante e significativa para cada faixa etária. Sugestões de
recursos didáticos e repertório para o desenvolvimento das atividades musicais
em sala de aula. Objetivando:desenvolver noções básicas sobre som e seus
parâmetros (altura, duração, intensidade e timbre), a percepção de pulso e
ritmo e despertar no educador e educadora o desejo de conhecer, apreciar, e
refletir sobre a Música e aprofundar-se na vivência musical, como aprimoramento
pessoal e profissional.
Silvia Cristina Alves Pereira – Bacharel
Mini Curso 27 - Brinquedança – Cássia Doninho
Brincar dançando ou dançar
brincando! Com músicas de diversas origens, históricas ou folclóricas podemos
vivenciar aspectos inerentes à formação musical propriamente dita, bem como
aspectos essenciais à formação humana.
Cássia Doninho - Formou-se em piano no
Conservatório Musical Maestro Julião (Presidente
Prudente) em 1983, onde foi aluna de Eudóxia de
Barros e Maria Aparecida Botosso. Formou-se em Psicologia na UNESP – Assis, em 1989.
Em 1991, participou de cursos no Orff-Institut
Mini Curso 28 - Música e educação: tecendo caminhos – Márcia Lagua
de Oliveira e Maristela Alberini Loureiro
A arte nos dá a possibilidade de uma
leitura sensível e criativa do mundo. Através dela podemos nos expressar
tecendo os fios das linguagens plástica, sonora, dramática, gestual, verbal. Na
escola, ao dar lugar para imagens, sons, falas, gestos, personagens, vamos
desvendando e ampliando o repertório que cada um traz em espaço de autoria e
singularidade que inclui todos os que fazem parte do processo educativo. A
música como linguagem pertence ao ser humano e a musicalidade como algo
inerente ao indivíduo pode ser despertada, reconhecida e desenvolvida. Fios de
uma trama que vai sendo tecida pelo reconhecimento, pela identificação, pela
memória simbólico-sonora contribuindo para o desenvolvimento de um universo
próprio, rede que vai sendo construída durante e por toda nossa vida, nos
constituindo como sujeitos atuantes no mundo, agentes transformadores e
produtores de cultura. Assim, promovendo um contato com a linguagem musical,
buscamos um espaço que possibilite, aos participantes do curso, o fazer, a
reflexão e o encontro com a nossa cultura, entendendo a música como forma de
conhecer e representar o mundo.
Maristela Alberini Loureiro - Foi professora do Curso de Especialização
Márcia Lagua
de Oliveira -
Doutoranda